在“下河迷倉”誕生了許多深受青年人喜愛的戲劇作品

在北京，蓬蒿劇場、繁星戲劇村等民營劇場紛紛破土而出，不論這些場所的演出質量如何，場地的增加畢竟給了小劇場戲劇更多的演出空間。但在上海，這樣的演出場地數量非常有限，做出一定知名度的更是少之又少，“下河迷倉”算是其中之一。

“下河迷倉”位于上海城區的西南角，從外表看，只是一處破舊不堪的四層倉庫，只有告示欄、走廊墻壁上貼滿的各色戲劇海報，提醒大家這是一處隱秘的小劇場。

來到位于三樓的劇場，一進門是一處吧臺，往里去是一座簡易的舞臺，周圍是全黑的背景，在燈光的映襯下顯得十分神秘。傍晚時分，正趕上一個業余劇團在排《沃依采克》。團隊里只有導演是專業的，其他人都是普通的上班族和學生。一幫年輕人聚在一起，爭論著、嬉鬧著，然后認真地對詞。當天晚上就要演出了，好像還有人背不好臺詞。不過這也沒關系。來看演出的，也都是和他們一樣年輕的戲劇愛好者。他們從網站上獲取“下河迷倉”的演出信息，然后從上海的各個角落匯聚到這個偏遠的小倉庫來，看一場免費的演出。這讓當晚的演出更像是一次熱鬧的聚會。

繞過舞臺，我們在工作人員的指引下，終于見到了“下河迷倉”的主人王景國。

年輕的戲劇愛好者們聚在“下河迷倉”排演劇目

王先生早年畢業于上海戲劇學院，在美國生活多年后，1998年回到上海，創辦了“真漢咖啡劇場”。剛開始的時候，他把事情想得很美好，覺得大家可以在這里看戲，然后坐在咖啡吧里談論藝術。沒想到，來看戲的人雖然越來越多，但這些人都很窮，沒有能力消費。來喝咖啡的人又不喜歡戲劇。最終，“真漢咖啡劇場”的嘗試以失敗告終。

他說：“當時我也在反思，還是把文化和商業分開吧。文化不是讓你賺錢的，是讓你扔錢的。我在國外看到很多基金會或是富人出資讓藝術家創作，然后給他們展示的平臺，幫他們做宣傳。我想，還是效仿這種作法吧，于是就有了‘下河迷倉’。”

和一般小劇場相比，“下河迷倉”的特別之處在于它是完全免費的。它主要接納實驗戲劇的演出，只對業余劇團開放。劇團便可免費使用場地排練、演出，觀眾免費觀看演出。

在王景國看來，那些業余玩戲劇的年輕人，對戲劇有著更加狂熱的感情和更加異想天開的創造力。他們雖然演技很不純熟，但他們的視野和觀念是很多戲劇專科生所不具備的。他期待著這些人當中能涌現出未來的戲劇大師。所以，現在他用自己的廣告公司來支持“下河迷倉”一切支出，盡可能讓這些業余戲劇愛好者不受一切干擾，專心做自己喜歡的戲劇。

令人欣慰的是，三四年前上海還不過只有三五家業余劇團，而現在已發展到四五十家，其中劇本質量和演出水平不錯的有十幾家，他們大多和“下河迷倉”有著千絲萬縷的聯系。

上海戲劇學院的研究生廬珊在為來自各個行業的戲劇愛好者
排演德國著名戲劇大師蓋奧格?畢希納的作品《沃依采克》

除了上海本地劇團，每年在“下河迷倉”主辦的“秋收季節”戲劇節上，還能集中看到來自中國各地以及國外的年輕劇團來此獻藝。這在上海是極難得的機會。

雖然一直在搞小眾化的實驗戲劇，但王景國心中卻始終有一個百老匯之夢。這看起來似乎很矛盾，但他卻不這么認為。

他說：“百老匯不只是《歌劇魅影》、《貓》那種戲，也有很多演非主流戲劇的劇場。各個劇場都是天天開門，各賣各的。這樣大家都能生存。而我們現在的做法是一種戲火了，大家就一窩蜂地都來做。一次先演個20場，效果不好就不演了，好的話再加演10場，這時發現劇場沒有檔期了，就換劇場。這樣是永遠不會有百老匯的。”

要解決這種現狀，他認為一定要把劇場和旅游業結合起來。就像百老匯一樣，80%的票房都來自游客。為此，他已經開始和上海市的旅游部門聯系，希望能達成合作。如果能將“下河迷倉”半年的演出日程提前定下來，并與旅游社簽訂合同，那么，劇場就有希望走上良性循環的道路。

文? 高原?? 攝影? 馮進