日本平面設計展I'm Possible北京站將于4月2日開幕，本次展覽由日本最受矚目的12位新銳創(chuàng)意人參展，并以I'm Possible為主題創(chuàng)作最新作品，我們一起從動態(tài)設計，字體設計，插畫設計，品牌設計等多角度共同探討設計的新方向與可能性。
出展創(chuàng)意人
佐々木俊 SHUN SASAKI
井口皓太 KOTA IGUCHI
瓜生太郎 TARO URYU
三重野龍 RYU MIENO
田部井美奈 MINA TABEI
市東基 MOTOI SHITO
清水彩香 AYAKA SHIMIZU
大河紀 NORI OKAWA
柏木美月 MITSUKI KASHIWAGI
矢野恵司 KEIJI YANO
SHUTO OTSUKI
GOO CHOKI PAR
展覽信息：日本平面設計展I'm Possible北京站
展覽日期：2022年4月2日-6月5日（無休）
媒體特別觀展日：2022年4月2日
展覽時間：10:00 --18:00
地點： 北京市朝陽區(qū)酒仙橋路4號798藝術(shù)區(qū)D09-1 橋藝術(shù)空間
當紅插畫家-瓜生太郎
插畫設計在藝術(shù)創(chuàng)作，雜志封面，廣告中的可能性
駐東京的插畫家，用簡單的幾何圖形表達，創(chuàng)造了未來的女性。他的主要作品是資生堂插畫系列和櫥窗展示，以及銀座三越等百貨公司的季節(jié)視覺。還曾與耐克、匡威、索尼、MARUBI、岡本等合作創(chuàng)作插畫。此外，他還為ELLE、Numero和POPEYE等時尚雜志創(chuàng)作了插畫。
東京奧運會
動態(tài)圖標設計師-井口皓太
動態(tài)設計的可能性
1984年出生于日本神奈川縣。畢業(yè)于武藏野美術(shù)大學基礎設計學專業(yè)。就讀期間設立了株式會社「TYMOTE」。2013年設立「世界株式會社」。以平面設計和映像設計為軸、進行CM、MV、現(xiàn)場演出、品牌設計等多領域的設計工作。受賞歷包括：東京TDC 2014 - TDC獎、2015 D&AD - Yellow pencil、第94屆紐約ADC獎金獎等。
天才設計師-佐々木俊
字體和顏色運用的可能性
佐佐木俊與原研哉，三木健等被日本雜志Pen評為世界天才平面設計師，日本最受矚目的新銳設計師之一，2020年日本平面設計師協(xié)會新人獎獲獎者。太多的頭銜讓他既耀眼又神秘。佐佐木俊將出展過去多幅代表作，為我們帶來他迷離的字體與鮮明的色彩融合的世界。
田部井美奈
攝影在平面設計中的可能性
2003年開始在有限公司服部一成工作，14年獨立成立田部井美奈設計。主要從事廣告、CI、包裝、書籍、雜志等工作。三維到二維的精妙轉(zhuǎn)換，光與影的空間感與紙面上呈現(xiàn)出的擠壓和均勻迸發(fā)，一起到現(xiàn)場感受作品中的細膩和靈動。
新銳設計師—矢野惠司
平面設計在時尚領域的可能性
1991年出生于香川縣。曾就職于株式會社village?后于2019年獨立。以出身地香川和東京為據(jù)點進行活動。以平面設計為主軸進行VI、CI、包裝、裝訂、WEB、商品開發(fā)、導視、品牌設計等。以“記憶和體現(xiàn)”為主題，參與時尚、展覽會的宣傳美術(shù)、空間圖形等制作。對線條和顏色有著豐富理解的矢野先生，在探索可能性中更是將植物和風景融入設計，使線條的表現(xiàn)增加了自然的力量。以獨特的視角詮釋平面設計在時尚領域的可能性。
新銳設計師-柏木美月
柏木美月十分喜歡“手”的主題，例如，佛像中使用優(yōu)美曲線條描繪的手，或是如枯葉般柔軟，年邁奶奶的手掌。正因為手能夠表現(xiàn)內(nèi)心活動，才用手傳達各種意思，既有趣又十分復雜。在嘗試與失敗中不斷摸索的手，也是左右為難的手。我經(jīng)常采用的制作方式是，從1到8使用電腦設計，9改變制作方式，10又使用電腦制作，并不是所有設計都在電腦屏幕前完成。柏木美月通過同一個元素不斷挑戰(zhàn)去創(chuàng)造更多平面設計的可能性。
創(chuàng)意團隊
GOO CHOKI PAR
紋理運用在平面設計中的可能性
GOO CHOKI PAR（石頭剪子布）創(chuàng)意團隊。平面設計組合由三位年輕設計師組成，他們擅長使用字體，顏色，敏銳捕捉現(xiàn)代時尚元素。曾獲得D&AD Awards Yellow, Graphite, Wood One Show Design Gold, BronzeNY ADC Awards Gold等獎項。
字母，顏色，紋理，三位年輕設計師提出了他們新鮮的設計手段，各自敏銳的捕捉角度與協(xié)同合作，誕生了專屬他們獨特風格。
字體大神-三重野龍
字體在設計中的可能性
1988年出生于兵庫縣。2011年畢業(yè)于京都精華大學平面設計課程。大學畢業(yè)后，在京都作為自由的平面設計師開始活動。以美術(shù)和舞臺作品的宣傳物設計為中心，實踐了以logo和商品等文字為軸的圖形制作。
文字作為信息，設計則加之視覺張力，線條，圖層的排列堆疊，結(jié)合于平面表現(xiàn)中的文字完成作品，也勾畫出三重野龍的獨特設計印象。
新作品+創(chuàng)作過程
12位創(chuàng)意人以I'm Possble為主題創(chuàng)作最新作品，他們將以怎樣的方式與設計詮釋主題，又會在平面設計的可能性的探討上做怎樣的挑戰(zhàn)，我們將在展覽中揭曉。成品作品展出的同時也將首次公開創(chuàng)作過程視頻和手稿，一起與12位設計師探討可能性，挑戰(zhàn)可能性，共享可能性！
I’M POSSIBLE(我可以)是面對挑戰(zhàn)的內(nèi)心獨白，是寫給未來自己的錚錚誓言，12位新銳創(chuàng)意人，12種不同的作品風格，展示同一個態(tài)度：IMPOSSIBLE(不可能)之中，蘊藏著自己的無限可能。12位新銳設計師將解讀現(xiàn)在日本最in設計。
三重野龍新作品創(chuàng)作過程節(jié)選更多I'm Possiible主題新作品創(chuàng)作過程在展覽公布
