記者：去年 11月份的時候您邀請忻東旺教授參加了一個巡展，請問對他本人和他的藝術您有著怎樣的評價？

楊衛(wèi)：能結識忻東旺，這是個緣分。實際上我們認識是很晚的事情，去年9、 10月份才認識。但是種種機緣巧合，相識之后我們立刻開始談“硬鏡頭與新現(xiàn)實主義”的展覽。這個展覽對我而言非常重要，非常有緣分的就是能夠在展覽臨近開幕前一個多月認識了他，他作為一個非常重要的藝術家參加了這個展覽，使得這個展覽得以呈現(xiàn)他的學術面貌。展覽之前還對他進行過一些采訪，因為我要對“硬鏡頭”這個概念進行一些梳理，忻東旺談得非常好，后來還專門發(fā)個短信更為深入地談了這個話題。非常遺憾的是，在展覽開幕的時候他已經(jīng)住院了，沒有來參加開幕式，但在開幕式的小型論壇上，他提供了一個簡短的書面發(fā)言。人在這樣重病的狀態(tài)下，還能對展覽那么的嚴謹，對藝術的態(tài)度又是那么的認真，這是一種難能可貴的品質，令我非常感動。

談起為什么要邀請他做展覽，或者說為什么我認可忻東旺藝術的價值，我本身做“硬鏡頭”跟新寫實主義有關的展覽，就是想用這個展覽對寫實主義在中國所產(chǎn)生的歪曲或者歧途進行校正，使之重新回到寫實的本意上來。現(xiàn)實主義跟寫實主義的契合誕生了某種藝術形式，我們過去籠統(tǒng)的稱之為寫實主義或者現(xiàn)實主義，我想把兩個概念帶入到當代藝術的語境中進行討論。忻東旺的藝術在我看來是最好的例子，是這個展覽上最值得討論的一位藝術家。

我很早就知道他，雖然我們認識很晚。大概是在 90年代初期，他應該是在中央美院進修，美院的一些人曾經(jīng)提起過他， 93年的中國油畫展上有他一件非常引人注目的作品。當時正是新生代藝術蓬勃興起的時候，很多的藝術家開始關注日常生活，但是多帶有一些調侃的色彩，但忻東旺的作品給我的印象卻是非常的認真，沒有調，沒有油腔滑調，而是很樸實。正是這種樸實的東西一下子打動了我，給我留下了很深的印象。

在近 20年的藝術進程中，忻東旺經(jīng)常有一些作品參加展覽，也經(jīng)常有一些作品發(fā)表在重要媒體上，我時常能夠見到有關他藝術探索的信息。在我看來，在忻東旺的藝術中有一種非常有意義的東西，一是他還原了寫實主義跟現(xiàn)實主義的關系，以寫實介入了當下的生活，介入了當下的生存狀態(tài)。比如他筆下的農民形象或是邊緣群體形象，這是我們這個時代的典型肖像特征，他捕捉到了這樣的東西。另外，他的語言方式非常樸實，而不像很多其他藝術家那樣畫得很油，油了以后慢慢就虛了，即便在某種意義上可能看起來很帥但是無關痛癢，這樣的筆觸可能跟我們的生命經(jīng)驗沒有太多的關聯(lián)。忻東旺作品畫得非常有力量，非常的肯定，這是很少見的，在我們的藝壇尤其是寫實主義類型里面，我甚至可以用“罕見”這個詞語來形容他的力量。

我認定他是非常優(yōu)秀的藝術家，一直想找機緣能夠進行合作辦展覽。沒想到是在他生命到了最后時候才能夠有這樣的合作，這對我來說是一件非常感慨的事。盡管忻東旺英年早逝，但我想我以后還會對忻東旺的作品進行闡述，因為他在藝術上向人們提示了很多東西，這些啟示一直會被學術界、藝術界不斷的探討下去。