開幕表演
文_黃雪瑩
數字技術正在全方位、深層次地滲透進人類社會的各個領域，從經濟到生態文明，無不受到它的新理念、新業態、新模式的重塑。繼蒸汽、電氣、信息時代之后，人類正邁入第四次科技革命的“數字時代”。人在數字世界如何相處與自處？成為不可回避的時代課題。
在深圳龍崗龍城CC創意街區一周年之際，由深圳市龍崗區文化廣電旅游體育局主辦，深融資產運營（深圳）有限公司承辦，劉曉都工作室、CIC數種計劃策展團隊執行的SeeD數種計劃第二季“返序現場”在深圳龍城CC創意街區·CIC創新創意中心拉開帷幕。
開幕表演
本次展覽是由策展人劉曉都、執行策展人方雨卉傾力策劃，是深圳龍崗數字創意產業走廊上的重點文化項目。深圳龍崗數創走廊聚集了以程序員為主體的產業人群，濃厚的創新氛圍、高新科技產業集群，年輕一代的從業者和居民也對當地的文化生活提出新的需求。劉曉都說：“如果一定有一個屬于這個時代的藝術形式——當仁不讓必定是數字藝術。”展覽匯聚了包括邊云翔、高郁韜、黃河山、馬泉、沈少民、宋婷、宋兮、武子楊+馬克·拉莫斯、吳玨輝及法國新媒體藝術小組U2P050在內的10位數字藝術家及團隊的作品，以一場藝術與科技的對話，共同探討人類在數字時代中的身份與存在。
開幕表演
重返“現場”：以數字藝術傳遞人性溫度
在數字洪流中，“返序現場”展覽意圖通過藝術的途徑，向觀眾提出發人深省的問題：人類是否迷信于技術，依賴于虛擬？是否還能秉持建設的心態？如何面對數字世界的“生態失衡”？展覽的敘事結構分為三章：從生命的起源開啟，穿過“記憶的消逝”，最終進入“數字寄生”。作品不預設答案，而是邀請觀眾通過藝術自我追問：“我們如何在數字時代重新審視人類的價值？”
展覽現場
展覽現場
展覽現場
展覽現場
海水、火焰
首個章節“海水、火焰”就像故事的“前傳”，一切從根源說起。沈少民與吳玨輝分別從“悖論”與“異化”的視角重新審視生命的存在與欲望，通過“合成生命體”的概念呈現生命的復雜能量，探索理想與現實、成功與失敗之間的張力。
沈少民 《我睡在自己身上》綜合材料 2012
動物們躺臥在自己脫落的羽毛或皮毛建造的巢穴上，這樣的存在狀態真實而矛盾：在依賴自我消耗中獲得短暫的安穩休憩。沈少民這一裝置作品通過自救與自我消耗的張力，引發觀者對生存環境的深刻思考。
吳玨輝《星際動物園》動態裝置
吳玨輝 《星際動物園：響尾蛇》動態裝置金屬結構、機械系統、電機、程序最大直徑260cm 2013+
“星際動物園”位于吳玨輝幻想世界的邊緣，蝸牛、原子蝸牛、響尾蛇等各種人造動物在此展現獨特生機。每種生物擁有獨特屬性。蝸牛作為首個物種，誕生于造物過程中的偏差與意外，以柔軟表皮包裹機械骨架，光影流轉間流露出難以捕捉的美感。原子蝸牛則是其放大變種，龐大的身軀和升騰的煙霧營造出神秘宇宙能量。響尾蛇的鋼骨在太極般的律動中顯露攻擊性，骨節的循環與變化宛如宇宙規律般無盡延展。
記憶的消逝
第二章節“記憶的消逝”里探討的是人工智能如何重塑我們對歷史和經驗的認知。馬泉和邊云翔通過影像呈現出小小微塵里的大千世界。“沙”對人類、場景、行為及意識的擾動，象征著碎片化的信息如何影響人類的集體記憶，啟發觀眾在真實與虛擬之間思索自我身份。
馬泉 《沙漠之子》數字影像 2分50秒 2019
馬泉以影像記錄多次穿越沙漠的旅程，通過多維度的身體經驗引導觀眾對宏觀與微觀世界重新思考。每一粒沙子都有獨特的肌理，就像深圳這座城市，人從四面八方匯聚到這里，為城市注入多元文化和無限的活力。
馬泉 《子非魚安之魚之樂》數字影像 9分35秒 2019
邊云翔 《內陸》電腦生成動畫 5’18” 2023
邊云翔則以虛構敘事呈現阿爾及利亞與法國間200年的歷史糾葛。“每年春季到秋季，撒哈拉將沙塵從空中輸送到歐洲，空?中微粒所產?的靜電荷會?擾??器，歐洲機場將不得不取消航班或關閉航站樓”......這些影像作品在真實與虛擬之間建立橋梁，象征著碎片化信息交織的當代敘事方式。
數字寄生
第三部分展示了6位藝術家（小組）對數字媒介的各自探索。高郁韜與Siri對讀《春江花月夜》，以掃描儀在“洞穴”中放大了對微觀世界的想象，緩解他在異鄉的寂寥；黃河山構建了一個虛擬城市項目，將城市變為肆意的消費景觀；宋婷以AI重新演繹《悉達多》和《牡丹幻夢》，展現數字世界中的浪漫詩意。
高郁韜 《對白系列：春江花月夜》數字影像 2’23” 2020
高郁韜《洞穴系列：紅》收藏級打印 105x144cm 2018
黃河山《禿力城》網絡藝術項目 2020
宋婷《牡丹幻夢》人與AI協作短片及NFT 2022
宋婷《悉達多》人與AI協作短片及NFT 2023
武子楊和馬克·拉莫斯則運用數字感官實時模擬生態系統；法國新媒體藝術小組U2P050授權AI代理他們的美學意識。這些作品重新喚醒我們對人性的反思——即便在失序的數字空間中，仍需保有熠熠生輝的人性之光。
U2P050 《冷漠的森林》 AI視頻裝置 2024
武子楊+馬克.拉莫斯 《互聯生態系統》實時模擬互動裝置 2021
宋兮《歡樂頌》影像 2’56” 2015
宋兮的《歡樂頌》捕捉了夜晚電蚊拍的聲音與光亮，將這些元素通過數字編輯轉換為一首生命之歌——“暴力”被重新演繹成璀璨的“星辰”，宛如煙花般劃過夜空，奏響了屬于生命的歡歌。AI在中文中發音為“愛”，此處更強調了人文精神的引導，使信息科技煥發出溫度與靈性。
從“洞穴”掃描儀到虛擬城市設計、AI詩意演繹，揭示了數字技術對人類情感與美學的多重影響。當我們義無反顧的擁抱數字藝術的到來，個體往往被驅使得精疲力竭，但我們在探索與反思中仍能找回人性與情感的力量。我們需要通過技術重新珍視那些無法替代的肉身經驗——這正是數字藝術發展的意義所在。
深圳龍崗：數字藝術的沃土與最佳場域
深圳是中國改革開放的最前沿，同時也是科技創新高地。作為粵港澳大灣區首個文化產業帶，“龍崗數字創意產業走廊”也是全國首個數字創意全產業鏈集聚區。如今這里已經形成了“1+4”產業布局，涵蓋影視動漫、游戲電競、網絡視聽、數字設計等領域。龍城CC創意街區是龍崗數創走廊上的一片文化綠洲，立足龍崗文化特質，探索新世代生活方式與社區商業結合的人文鄰里范式。街區創立一年的時間中，龍城CC聚焦數字創意與藝文生活，營造社群、場景與公共空間。一年的時間中，打造了一個有藝術氣息，有生活溫度，有社區歸屬感的城市文化有機體。龍城CC創意街區創始人陳曉芳說：“文化藝術不是一個一蹴而就的事，它需要有一個場景不斷地感知和熏陶。龍城CC是一個從服務社區出發的藝術項目，我們做高質量的展覽和活動，以優質的文化氛圍吸引社區慢慢聚集。在一年的時間中，我們的公寓幾乎住滿，酒店擁有了忠實的住客。社區影響力也在從一個區域性的項目逐漸被全國關注。我們沒有對標的項目，龍城CC就要做成龍城CC的樣子。”作為人與科技交互關系的最前沿，這里也天然為數字藝術的誕生提供了最適宜創作與展示的在地性場域。
傳統意義上的城市往往被理解為一種包含人文元素的物理空間。然而，隨著技術的推進，城市逐漸演變為以技術為核心的數字和智慧空間，超越了傳統物理界限。城市的變革由技術驅動，但最終的目標仍在文化的解放與人性的回歸。藝術在其中承擔著以技術為手段，促進人性自由的責任。
龍城CC創意街區景觀
自2023年獲評為國家級文化產業示范園區以來，“龍崗數字創意產業走廊”積極推進數字創意產業發展，SeeD數字創意種子領航計劃（簡稱“SeeD數種計劃”）依托這條產業走廊，通過引入全球數字藝術人才與原創項目，鼓勵跨界合作，搭建文化與技術的交流平臺，助力城市品牌的文化積累。此次“返序現場”呼應了深圳龍崗區致力于文化創新的愿景，為城市賦予新的文化活力。
通過數字藝術反思時代、探索未來。“SeeD數種計劃”如同一粒粒種子，孕育著數字時代的人文理想，通過一個個展覽帶領觀眾走進藝術與科技的碰撞，或許你也將在此找到屬于自己的答案。（圖片提供：深圳龍城CC創意街區·CIC創新創意中心）
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