譚天：廣東美術(shù)三階段無法復(fù)制

在廣州美院教授、著名畫家、美術(shù)史家、美術(shù)理論家譚天看來，新中國廣東美術(shù)的發(fā)展跳不出“前30年，后30年”的框架，但在每個具體的階段，卻有著自己無法復(fù)制的特色，造成了獨(dú)特影響。

第一階段

人民大會堂繪制《江山如此多嬌》

嶺南畫派代表國內(nèi)畫壇最高水平之一

地方美術(shù)與革命美術(shù)的結(jié)合與纏繞，在譚天看來是新中國成立初期廣東美術(shù)最為引人注目的特色，也是國內(nèi)其他地方所沒有的。這種獨(dú)特的藝術(shù)格局造成了深遠(yuǎn)的影響。其中一個重要的原因，就是因為毗鄰香港。黃新波、胡一川、關(guān)山月、潘鶴、余本、黎雄才、方人定等是這一時期的代表性藝術(shù)家。

1949年10月廣州解放之后，包括關(guān)山月、潘鶴、余本等在內(nèi)的一批旅居香港的杰出藝術(shù)家，陸續(xù)返回內(nèi)地，會集在廣州。按照當(dāng)時的眼光來看，這是一群沒有“參加革命”的愛國藝術(shù)家。他們與廣州的黃新波、胡一川等為代表的“革命藝術(shù)家”相結(jié)合，形成了那一時期廣東美術(shù)界的主流力量。值得注意的是，珠三角本地的這些優(yōu)秀藝術(shù)家與革命藝術(shù)家之間，并非對立關(guān)系，而是形成了一種“纏繞”的關(guān)系。兩派藝術(shù)家互相影響、促進(jìn)，影響很大，為廣東美術(shù)界后來幾十年的發(fā)展也有開啟作用。比如影響至今的嶺南畫派，就是從那時起由關(guān)山月等人逐步啟動、確立、發(fā)展起來的，對廣東國畫影響深遠(yuǎn)。關(guān)山月在上世紀(jì)50年代與傅抱石一同被周恩來總理點(diǎn)名到人民大會堂去繪制《江山如此多嬌》，表明嶺南畫派代表了當(dāng)時國內(nèi)畫壇的最高水平。

而黃新波、胡一川等人，則將解放區(qū)的革命美術(shù)帶到廣東。其中黃新波是老藝術(shù)家、著名的木刻家、第一任的廣東美協(xié)主席，也是廣東美協(xié)“001”號會員，胡一川是親身參加過延安文藝座談會的版畫大家。在他們的影響下，在當(dāng)時被視為革命性很強(qiáng)的版畫藝術(shù)在廣東得到了很大的發(fā)展，進(jìn)一步影響到了廣東美術(shù)的整體面貌。如許欽松，就是版畫專業(yè)出身。

第二階段

廣交會背景下的“文革”時期

廣東美術(shù)代表中國美術(shù)最高成就

廣東美術(shù)在全國非常有影響的第二個階段，是在“文革”期間。譚天表示，造成這種局面的原因，是廣交會的存在。陳衍寧、林墉、湯小銘、王玉玨、楊之光、歐陽等藝術(shù)家，在當(dāng)時的全國美術(shù)界起到了舉足輕重的作用，代表了中國美術(shù)那一時期的最高成就，是廣東美術(shù)的一個輝煌。

譚天說，在“文革”期間，廣交會這個對外交往的窗口的活動不能停下來，仍然保持了一定程度的活躍。在這個大背景下，有一批美院的學(xué)生和美術(shù)工作者為廣交會繪制了一大批宣傳畫。在這個過程中，他們的繪畫能力得到了鍛煉和保持，后來就創(chuàng)作出了一大批的“紅色經(jīng)典”作品。比如所謂的“四大金剛”——林墉、張紹城、伍啟中、陳衍寧等就是其中的杰出代表。此外湯小銘創(chuàng)作出了《永不休戰(zhàn)》。這件油畫作品在寫實和表現(xiàn)方面達(dá)到的成就，至今仍無法被超越。

湯小銘創(chuàng)作《永不休戰(zhàn)》，以及后來創(chuàng)作《國際歌》等，藝術(shù)淵源并非嶺南畫派，而是來自胡一川創(chuàng)立的廣州美術(shù)學(xué)院。胡一川是中國美術(shù)史上公認(rèn)的最早的革命題材油畫創(chuàng)作的奠基者之一，其創(chuàng)作于60年前的代表作《開鐐》是中國美術(shù)館60年美術(shù)成就展的第一張大油畫。由于胡一川對油畫的熱愛，油畫成為廣州美院一個重要的系科，也籠絡(luò)到了當(dāng)時中國一批重要的青年油畫家，比如從蘇聯(lián)列賓美術(shù)學(xué)院留學(xué)歸來的郭紹剛，以及一大批在中央美術(shù)學(xué)院受過正規(guī)教育的、學(xué)寫實油畫的有成就的教師。這種寫實油畫的傳統(tǒng)，到湯小銘這里結(jié)出豐碩的成果，并進(jìn)一步影響到后來的邵增虎等杰出油畫家。此外這一時期關(guān)山月的革命花鳥畫，在全國也廣泛傳播；年輕藝術(shù)家如陳永鏘的《魚躍年豐》被認(rèn)為是新花鳥畫的代表；潘嘉俊等一批部隊畫家的作品如《我是海燕》等也很突出。

第三階段

漫畫連環(huán)畫多元創(chuàng)作

廣東雙年展開啟國際影響

在“文革”后及改革開放時期，譚天認(rèn)為一定不能忘記廖冰兄的貢獻(xiàn)。廖公以漫畫的形式呈現(xiàn)出的批判力度和達(dá)到的水平，在全國是獨(dú)一無二的。一批對“文革”反思的畫家，創(chuàng)作了一批杰出的反思性的作品，如邵增虎的《農(nóng)機(jī)專家之死》等。這一時期，廣東在版畫方面也有不錯成績，如許欽松的版畫作品在全國獲獎。

這也是中國連環(huán)畫的昌盛時期，廣東有一個杰出的代表就是盧延光，他創(chuàng)作的《百帝圖》、《百妃圖》，被國內(nèi)連環(huán)畫界視為范本，為廣東美術(shù)的宣傳推廣起到了十分重要的作用。

這些年來，廣東美術(shù)隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展有了進(jìn)一步的發(fā)展，比如在幾次全國美展中參展作品方面都位列三甲，也有不少獲獎作品，保持了全國美術(shù)大省的地位。另一方面，這一時期廣東美術(shù)場館也得到了長足的發(fā)展，比如廣東美術(shù)館的建立，特別是在王璜生擔(dān)任館長的期間，創(chuàng)立了廣東雙年展，無論從學(xué)術(shù)研究方面還是打開國際影響方面，都有杰出貢獻(xiàn)。隨后深圳、東莞等地的美術(shù)館也相繼建立，廣東在場館建設(shè)方面比內(nèi)地許多省份領(lǐng)先很多。

在當(dāng)代藝術(shù)方面，廣東雖然與北京、上海相比相對落后，但上世紀(jì)90年代初期也有了“大尾象”這樣的當(dāng)代藝術(shù)小組，后來黃一瀚等為代表的“卡通一代”，在廣東開花，在四川結(jié)果，帶動了近年國內(nèi)藝術(shù)界創(chuàng)作中的動漫思潮。