令人厭煩的“新XX”、“后XX”……就一直是當代藝術界批評與策展領域的真實寫照么？各玩各的，誰都不想落后誰，不是么？

新具象、新生代、新攝影、新繪畫、新卡通、新寫實……后紀實、后感性、后前衛、后抽象、后殖民、后寫實、后波普……其中除了具體的藝術門類，誰能真正清楚這些概念具體是如何區分的。比如“新攝影”肯定是好理解的，因為它特指攝影，所以當有了“后紀實攝影”之后，只要“后紀實攝影”的提出者稍微提出不同的觀點加以區分，相信要區別兩個概念還是不難的。而繪畫就沒那么走運了，繪畫在中國藝術所占的份額之重，也讓繪畫承受了“不能承受之重”。從上個世紀80年代的“新具象”群體，“新寫實”，到90年代(上個世紀)的新生代，再到的強大的“政治波普”，“玩世現實”延續為“媚俗藝術”，以及到廣東的“卡通一代”，再往西南拓展為“新卡通”，另外還有野心勃勃的“新繪畫”……，等等。

比如“卡通一代”同時又被劃分為“艷俗藝術”的一種，而“卡通一代”的領軍人物黃一瀚又被稱為都市水墨實驗的代表，不僅如此，黃一瀚在94年以前就是“后嶺南派”的發起人。從“后嶺南派”到“都市水墨”，到“卡通一代”，黃一瀚不愧為門派轉化的“高手”。另外，“卡通一代”之后，又有“新卡通”被衍生出來，“卡通一代”的實踐者是希望其成為“70后”新一代人的命名，而“新卡通”由于與“卡通一代”時間上相隔甚久，大都是“80后”為主。那令人費解的好像是為何不直接就“70后”與“80后”為命名，還要費勁的造一個“新卡通”，其實又不然，“70后”與“80后”的提出在一段時間后，被認為是不嚴謹的。

“新XX”與“后XX”的使用頻率之高，的確讓人絕望的不敢往“后”看。相信“后XX”到底有沒有PK過“新XX”也暫時毫無定論吧。圈內大有比拼“誰提得晚，誰就前衛”的意思，前衛的過時了就換成“后前衛”的馬甲，再不行就來“更前衛”的。其實，運用當下最流行的時髦詞匯，只是選擇一種最不夠有想象力的，最為偷懶的辦法，而當然如果還要以此引以為豪的話就顯得滑稽了一點。根據概率學來講的話，出現頻率很高的詞肯定是屢見不鮮的事物。

再談批評

重復就是力量。據說謊話說一千遍就可以變成真話。事實果真如此?因為事在人為，今天的謊話可以在明天或者后天變成事實，是時間在偷換概念。很多自己都不太敢相信的話因為這樣那樣的原因暫且只好將就著，這是一種妥協的結果。“70后”、“80后”的提法盡管不合理，但已經成為今天社會的主流話語，甚至在互聯網上，“70后”與“80后”，“80后”與“90后”頻頻上演互相攻擊的鬧劇。上個世紀90年代末，非架上的藝術形式漸入人心，當時以世俗世相為題材的“政治波普”、“玩世現實”等都功成名就，大勢己去，這一路線的繼承者“艷俗藝術”、“卡通一代”據說尚未成氣候，但這似乎并不妨礙“新卡通”、“果凍一代”、“獨生一代”的繼續“開發”，盡管在國際上非架上藝術形式日漸興盛，漸成大勢。

中國當代藝術批評走過的路，提過的“口號”向我們證明了其實都是一種將就著做的結果。“新XX主義”不夠用了，就用“后XX主義”來代替，哪天“后XX主義”也不夠用了，就用“更XX主義”頂上。當代藝術批評仍然處于一種陣痛調整期，過多“口號”的提出并不會讓當代藝術“重獲新生”，這只不過是障眼法，因為無知而狂妄所造成的一種“夜郎自大”。