蘇新平

蘇新平，從版畫走向當(dāng)代藝術(shù)，成為當(dāng)代藝術(shù)界中一位令人矚目的風(fēng)云人物。在他的創(chuàng)作中運用多種藝術(shù)樣式，不僅有版畫，也有油畫和裝置。不過，就如他自己所反復(fù)強調(diào)的，即便是他的油畫作品，仍然有著鮮明的版畫風(fēng)格。版畫風(fēng)格成為銘刻在他作品上的深深的烙印。他還在積極地參與版畫藝術(shù)家的活動，記者就是在上海莫干山路50號“M”藝術(shù)空間所舉辦的《“我在”（Being here）——中國版畫藝術(shù)工作室聯(lián)盟作品展》上，采訪到了他。

從木刻版畫到石版畫

蘇新平在回顧自己創(chuàng)作生涯的開端時坦言，是版畫那種單純的表現(xiàn)力吸引了他。他說：“在接受學(xué)院訓(xùn)練時都是從素描開始，畫面都是黑白的，由此我對版畫的表現(xiàn)力有了認(rèn)識，也有了對其藝術(shù)表現(xiàn)力的預(yù)期和理想，所以我選擇了版畫。”

對于版畫的求學(xué)過程，蘇新平也有過戲劇性的經(jīng)歷。他回憶道：“本科時我學(xué)的是木刻，因為當(dāng)時沒有其他選擇。之后，進(jìn)入中央美院研究生班，一開始還是學(xué)木刻，不過一次偶然的機(jī)會接觸到了石版畫，發(fā)現(xiàn)石版畫的石刻是可以直接用筆畫的，而美術(shù)訓(xùn)練正是從直接繪畫開始，因而石版畫這種直接繪畫的魅力深深吸引了我。”他說：“石版最容易表達(dá)我的思想認(rèn)識，繪畫性也最強，是最適合我的表達(dá)方式。”于是，他創(chuàng)作了大量名盛一時的石版畫作品。

版畫是我揮之不去的印記

到90年代初，蘇新平開始嘗試油畫。他說：“我1992年起在國外舉辦巡展，到各地美術(shù)館、博物館考察。走了2年，發(fā)現(xiàn)了石版的局限性，也發(fā)現(xiàn)了油畫的表現(xiàn)力與創(chuàng)作的方法和版畫的不一樣。”通過在國外的考察，他對當(dāng)代藝術(shù)有所了新的了解，希望能有所突破。版畫和油畫只是材料不同，但油畫的材料決定了不同于版畫的表達(dá)方法和藝術(shù)語言。他說：“我自認(rèn)是一個激情型的藝術(shù)家，油畫的表現(xiàn)方式比較適合，因為油畫可以直截了當(dāng)?shù)乇磉_(dá)你此時此刻的心情與想法。版畫則不同，必須事先有完整的藝術(shù)構(gòu)思，制作過程中又需要按照嚴(yán)密的程序與步驟進(jìn)行技術(shù)處理，因此不利于我及時把握稍縱即逝的創(chuàng)作狀態(tài)。”

雖然進(jìn)入了新的領(lǐng)域，但蘇新平并沒有脫離版畫。他說：“油畫有一個陷阱，那就是你一出手就會跑到西方傳統(tǒng)中去，就進(jìn)了人家的套路。我希望找到最適合自己的獨特語言，那就是美術(shù)史上不曾有過的、獨一無二的語言。”他認(rèn)為，版畫有油畫所沒有的特點，如黑白對比、平面性等。所以他的油畫創(chuàng)作要抓住最根本的東西——油畫和版畫的不同表達(dá)方式。因此，他直到現(xiàn)在還不是把油畫當(dāng)作油畫來畫。和一般的油畫家不同，他的畫面呈現(xiàn)的是黑白灰、是平面，關(guān)注形與形之間、黑與白之間的過渡，關(guān)注灰。他強調(diào)：“灰，特別能體現(xiàn)你的感覺，是靈性的體現(xiàn)，這是版畫語言所啟示的一種獨特的方法。”