大牌畫廊、美術館齊發力，北京、上海、香港多地迎來大師展！

本周末，當今世界最具影響力、最受歡迎的在世藝術家之一——英國藝術家大衛·霍克尼（David Hockney）終于來了！值木木美術館5周年慶典時刻，2019年8月30日，木木美術館將以一朵激蕩的“大水花”宣告本年度最重磅展覽，以及位于皇城根下、故宮旁全新開放的木木藝術社區的揭幕；貝浩登·上海將呈現漢斯·哈同（Hans Hartung）與倪有魚雙個展，分別呈現兩位藝術家不同階段的作品及其多元而連貫的繪畫語言；豪瑟沃斯·香港也將呈現二十世紀現代藝術大師漢斯（讓）·阿爾普的中國首場個展。

大衛·霍克尼：大水花

推薦語——大衛·霍克尼中國首個大型展覽“大水花”來京！100余件作品力圖呈現其完整藝術生涯
“大衛·霍克尼：大水花”由木木美術館與英國泰特聯合主辦，是藝術家在中國首個大型展覽。展覽將以100余件作品全方面、多維度地呈現大衛·霍克尼從20世紀50年代持續至今的充滿創造力和探索精神的藝術生涯：如他對于將現實風景二維化的圖像再現；焦點透視的觀察；以及最近對于數字技術媒介的實驗。展出的作品包括泰特美術館的珍貴館藏，也是大衛·霍克尼標志性的系列性杰作，如《更大的水花》、《我的父母》等。 

展覽時間：2019年8月30日-2020年1月5日

展覽地點：木木藝術社區（北京市東城區隆福寺街95號 錢糧胡同38號3號樓） 

門票信息：全價票180元起（周二-周五）

漢斯·哈同（Hans Hartung）與倪有魚雙個展

推薦語——漢斯?哈同與倪有魚雙個展

漢斯?哈同（Hans Hartung）個展將與哈同于巴黎現代藝術博物館的回顧展同期舉行（后者展期為2019年10月11日至2020年3月8日，由Odile Burluraux策展），將呈現藝術家不同階段的作品以及其極度多元而又連貫的繪畫語言。本次展覽緊承哈同于2018年初在貝浩登（紐約）舉辦的大型個展，該展覽（由Matthieu Poirier 策劃）回溯了哈同過往70年的藝術生涯，囊括了他創作于1922年的首批作品直至1989年過世同年的作品。

倪有魚個展將呈現倪有魚具有標志性的“水沖繪畫”和“古籍標本”等不同系列的繪畫，同時涵蓋藝術家最新的裝置作品，力圖從不同維度展現藝術家創作中錯綜復雜的脈絡關系。

展覽時間：2019年8月30日-10月20日

展覽地點：貝浩登·上海

森林, 宇宙, 兔子洞：亞洲插畫藝術節

推薦語——首屆亞洲盛事！以“插畫”敘說“思維”

“插畫”是一種結合藝術創作與文字，非語言和語言的藝術表現，有著 “敘說” 內在思維的傳播性本質。

“亞洲插畫藝術節” 透過每年主題式策展，向國內外插畫創作者、藝術家邀請與征集作品展出。

這次的展覽就像是一個兔子洞，打開了進入另一個世界的入口，在愛麗絲夢游仙境的故事里，愛麗絲因為跟著兔子，掉進了兔子洞里的幻境。在那個奇幻世界里，一切充滿了荒謬的對話與情節，像一場又一場奇幻的冒險，卻有著最真實的人生趣味。“那么，你準備好跳進屬于你自己的兔子洞了嗎？ 

展覽時間：2019年8月30日-9月1日

展覽地點：寶龍美術館

王璜生：不息之線

推薦語——王璜生的最新藝術實踐和探索

王璜生近年來一直在新水墨的語言、媒材及觀念上進行探索，他聚焦水墨語言中最為單純又最為難以把控的“線”。這些線，既包含王璜生在中國傳統文化情節上的內向傾訴，又寄托他在水墨語言國際化上的大膽思考，同時也兼蓄著他的文化堅守和藝術態度。

展覽時間：2019年9月3日-9月12日

展覽地點：香港藝術中心包氏畫廊

阿爾普：二十世紀雕塑大師

推薦語——二十世紀現代藝術大師漢斯（讓）·阿爾普［Hans (Jean) Arp，1886-1966］中國首場個展

阿爾普是二十世紀前衛藝術的先鋒，并深度參與了超現實主義與國際達達主義運動。在超過六十年的時間里，阿爾普創造了一系列極具影響力的作品，并不斷地在抽象與寫實、有機與幾何形狀之間流暢地轉換。阿爾普的朋友與合作者占據前衛藝術的半壁江山，其中包括麥克斯·恩斯特（Max Ernst）、胡安·米羅（Joan Miró）、阿美迪奧·莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani）、瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）、蒙德里安（Piet Mondrian）、索尼婭與羅伯特·德洛內（Sonia and Robert Delaunay）、弗朗西斯·皮卡比亞（Francis Picabia）、保羅·克利（Paul Klee）以及柯特·舒維特（Kurt Schwitters）等。

展覽時間：2019年9月4日-11月9日

展覽地點：豪瑟沃斯·香港

明亮的捕撈——卡特婭 · 辛克、界線—— 趙仁輝

推薦語——瑞士藝術家卡特婭·辛克與新加坡藝術家趙仁輝雙個展

繼“2017-2018王魯炎”年度項目成功舉辦之后，由鴨綠江美術館主辦，馮博一、張凡策劃的瑞士藝術家“明亮的捕撈——卡特婭·辛克(Bright trouvailles - Katja Schenker）”和新加坡藝術家“界線——趙仁輝 (The Lines We Draw - Robert Zhao Renhui)”雙個展，將于2019年8月31日上午9:30—11:30在鴨綠江美術館開幕。

展覽時間：2019年9月1日-12月31日

展覽地點：鴨綠江美術館一號館

景甜，你還能逃跑嗎？

推薦語——“景甜”是個溫柔的名字，她是誰不重要，當我們念出這句話時，相當于自言自語，是在問景甜，更是在問自己還能逃跑嗎？

李燎以行為輔以影像的方式呈現對周遭日常景觀的觀察，于微觀層面思考和解讀社會問題，形成其觀念的輸出。本次展覽中，創作于2011年的《春風》里，李燎請白領上班時將其鎖在寫字樓下直至下班時間解鎖，以對肉身的囚禁揭示改革春風吹滿大地后帶來生產方式的巨變；劉懿的繪畫經由早期對現實場域內物象與意義的錯位進行敘事性呈現轉向了對繪畫語言的關注與提純，她不拘泥于古典的繪畫程式，將新鮮刺激的手法定焦在生活碎片上；司屠以書寫作為其藝術觀念表達的通道，透過獨具個人風格的語言，令尋常世界里稀松平常的細節產生微妙的邏輯關聯。

展覽時間：2019年9月1日-10月19日

展覽地點：蜂巢（深圳）當代藝術中心

歸去來兮——肖日保攝影展

推薦語——資深暗房師、藝術家肖日保引領觀眾穿越作品的深處，感受自我精神的回歸……

作為國內首屈一指的資深暗房師，來自廣東湛江的藝術家肖日保于2000年在中央美術學院攝影系進修班學習，至今已有近20年豐富的暗房經驗。他通過對于過去一段時間“北漂”生活的感悟與積累，以及內心世界的回歸，從而尋找自我存在的價值。攝影在帶領觀眾穿越一幅作品的深處時，同時也提供了一種反向的回歸，因為觀者會從畫面中意識到所見之景確實是在自然世界中存在過片刻的光。由此，本次展覽便是對自我精神回歸的雙向思考。

展覽時間：2019年8月30日-9月29日

展覽地點：三影堂攝影藝術中心